原创《抢占快乐艺术消费先机台湾文创和艺术市场新动向》：本论文主要论述了艺术市场论文范文相关的参考文献,对您的论文写作有参考作用。
借台北国际艺术博览会11月8日揭幕之机,笔者有幸随大陆艺术界的专业人士,在台湾圈内人士的精心组织安排下,走访了包括艺*、画廊、美术馆、文化创意园区以及从事文化创意产业的专业机构,虽然是蜻蜓点水,也不失为对台湾艺术市场多侧面的观察.
笔者在短短几天的见闻中发现,台湾的艺术市场不仅如海内外专家所指出的发展更成熟、规范和专业,而且生机勃勃、充满希望.究其原因,伴随着社会转型、产业升级而出现的艺术消费热,已经形成推动台湾文化创意产业和艺术市场发展的主要动力.而这种艺术消费热的出现,则是台湾美术馆、画廊等传统艺术机构和新型的文化创意企业的共同努力的结果.台湾的经验对大陆同行极具参考价值.
台北艺*
亚洲第一 青春焕发
2013台北国际艺术博览会ART TAIPEI恰逢其20周年的大庆.这不仅意味着台北艺*是亚洲历史最长的艺*,也因为其自1992年草创以来,虽然历经“9·21”台湾大地震、SARS和金融海啸等劫难,虽然几度出现停办的声浪,但一直坚持下来.主办方特地将这一届艺*的主题确定为“20 After, After 20”,体现了他们把累积20年的经验转化成未来更多20年的力量的期盼.而他们的这种自豪和期盼也自有其充分的理由：近年台北艺*在国际经济形势动荡中却规模稳定成长,每年交易额创新高,进入了黄金时期.
在艺*现场,笔者注意到主办方既尊重历史传统又锐意创新,努力做到多个平衡.首先是展览规模和参展画廊、艺术家和作品的品质的平衡.他们设立了由岛内外的画廊共同组成的评审委员会,从200多个申请中筛选了14个国家和地区的148家画廊,向观众呈现超过500位艺术家的3000多件艺术精品.其次则是面对全球化压力保持岛内外画廊的平衡,其中“海外画廊”占了78家,超过半数.其中不乏国际一线画廊,不少画廊还希望以策展方式展出更完整的作品系列,纷纷要求扩增展位面积.
如首次参展的纽约乐曼幕品（Lehmann Maupin）画廊成立于1996年,带来行事作风不羁、媒体争议不断的英国艺术家崔西·艾敏（Tracey Emin）；伦敦的Ben Brown Fine Arts则展出因为使用动物尸体进行创作而引起舆论哗然的艺术家达明·赫斯特（Damien Hirst）；菲律宾首席画廊SILVERLENS则带来曾参展台湾亚洲双年展的娃威·纳法萝莎（Wawi Navarroza）,上海艺术门画廊展出曾获得泰纳奖提名的吉姆·蓝比（Jim Lambie）.
同时,艺*坚持立足台湾、放眼全球的办会宗旨,以亚洲当代艺术的专业姿态提出不同于西方主流的观点,规划了凸显台湾特色的“经典画廊展区”,以台湾重要的前辈画家如李石樵、廖继春等19世纪和20世纪的现代主义作品为主,充分展现本土特色.为了强化本土特色,还设立了“新锐艺术画廊展区”；而“新媒体艺术展区”则呼应台湾科技岛的美名,创作多使用高科技媒材.最值得注意的是“Made In Taiwan新人推荐展区”,是台湾当局的“ ”已连续6年举办的项目,从 报名应征的134 位来自不同领域的艺术家中选出8 位台湾年轻艺术家于在艺*上展出作品.其中,台湾当地政府为艺术家和画廊之间搭起桥梁,让健全艺术经纪体系成为创作者最强有力的后盾,可圈可点.
主办方的良苦用心赢得了艺*学术和商业的平衡,主办方台湾画廊协会理事长、台湾传承画廊负责人张逸群是一个魅力型的领袖人物,对笔者谈起艺*的销售业绩时眉飞色舞.比如那些年轻艺术家表现亮眼,8位进入新人推荐特区的台湾新秀都传出*捷报,其中更有人售出百号作品.
据统计,艺*的VIP之夜即有诚品画廊、索卡画廊、耿画廊、现代画廊和来自香港的世界画廊、来自中国大陆的长征艺术中心等创下千万元台币的销售纪录；而睽违八年再次参展的菲律宾画廊drawing room 作品全数售罄.日本艺术家草间弥生售出多件千万高价的油画作品；当代水墨名家刘国松的大尺寸横幅作品也创下3500万台币的高价,且有多件成交.台湾资深画廊晴山艺术中心带来的知名雕刻家舟越桂作品以高价930 万台币售出；敦煌画廊此次共销售出25 件作品,整体成绩近八成；沁德居艺廊带来多幅当代中国具代表性、国家级美术馆典藏等级的艺术家作品,首日即创下七成销售纪录,其中包括单价达1300万台币的龙力游《草原美丽的传说》.
当代艺术、新媒体艺术、影像和声音装置甚至机械互动装置都获得市场高度肯定,日本画廊waiting room 带来毛利悠子以日常生活器具制作的大型互动装置销售惊人,而且大多由台湾藏家下手.带来Poklong Adading的菲律宾画廊1335 MABANI、R. Sumantri Ms 和新加坡画廊Art Xchange 对台湾藏家的新媒体专业程度也极为赞许.首次参展的香港季丰轩负责人季女士则表示：“台湾藏家素质非常高,尤其他们对影像及新媒体艺术的了解和深入研究的程度令我惊讶.” 日本白石画廊负责人白石幸荣表示本次遇到的藏家年龄层相当广,从二十几岁轻夫妇购买作品庆祝新屋落成,到五六十岁的资深藏家都有,展现台湾*风气普遍.*知名画廊Shugo Arts负责人佐谷周吾表示：“参和台北艺*的观众素质佳,对市场也抱着开放态度,往后将持续和台湾藏家保持长久合作的关系.”
文创园区
凸显台湾艺术消费热
笔者感触最深的,是台湾画廊业为推动艺术消费热而不遗余力：主办方在台北地标101大厦旁的黄金地段举办艺*,却在珍贵的展览空间中开辟公共艺术区域,设立专门委员会审核,引入了4件大型公共艺术.艺*还组织了丰富多彩的名家讲座、专家导览和业界专题论坛等活动,请来国际知名摄影艺术家森山大道、第四届新加坡双年展策展人陈文辉等现场助阵.
论坛的主题更是全球大师集思“亚洲价值”,锁定华人艺术的重要经济轴线——从北京、上海、台北、香港一直到新加坡这条亚洲纵贯线,探讨亚洲文化自由港的趋势和战略以及艺术产业发展的经贸条件.更可贵的是,艺*从2009年起就推出艺术开门（First Art）项目,邀请参展画廊规划美元2000元以下的潜力股作品,其中既有富含创意和新世代幽默tone调的新秀艺术家作品,也不乏大师级艺术家的小品精作,许多小资阶级都加入*行列,全民*风气风生水起.这些都使整个艺*成为一个多侧面、多层次的媒体,推动台湾民间的艺术消费热.
艺术市场论文参考资料：
结论：抢占快乐艺术消费先机台湾文创和艺术市场新动向为关于本文可作为相关专业艺术市场论文写作研究的大学硕士与本科毕业论文艺术市场专业论文开题报告范文和职称论文参考文献资料。
