原创《探析仙作古典红木家具文化内涵》：本文关于古典论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。
摘 要：千百年来,中国古典红木家具受追捧的原因主要源于国人对传统文化的不懈追求.“仙作”古典红木家具作为中国古典家具的重要组成部分.它在装饰纹样方面有着独特的风格.尤其以“勾顶藤纹”的装饰技艺特色而闻名.“仙作”红木家具汲取了中国传统家具文化之精华,融合仙游地区传统的雕刻技艺、国画艺术.形成了独树一帜的新古典红木家具风格,蕴含很深的文化内涵.体现了中华民族的审美习惯.
关键词：仙作 传统家具文化 内涵特征
中国传统文化是中华民族发展过程中创造物质财富和精神财富的总和.中国传统家具文化是中国传统文化的重要组成部分,体现了中国传统的生活方式和审美情趣,具有深厚的文化艺术内涵,其独特的造型、精巧的结构,凝聚了中国历代工匠的聪明才智和精湛技艺,是珍贵的历史文化遗产.
仙作,是发祥于福建仙游一带的古典红木家具工艺制作流派,源于唐宋,兴于明清,盛于当代,有着实用、鉴赏和*的多重价值.“仙作”红木家具用材考究、工艺精细、形态儒雅、气韵仙逸,含有很深的中国传统文化内涵,符合中华民族的审美习惯,是仙游最具特色的传统产业,不仅历史悠久、风格独特、品種繁多、技艺精湛,而且融合了仙游地区传统的雕刻艺术、国画艺术和家具制作技艺于一体,利用材质的天然特性,发挥刀痕凿迹的木趣和其年轮木纹材质肌理的木韵,营造出三维艺术的特殊效果.
一、中国传统家具文化的形成因素
随着改革开放的发展和人民生活水平的提高,被遗忘的中国传统家具文化在著名文物专家王世襄的感召下,重新回到了中国文化圣坛.
笔者从众多专业学术期刊论文中查阅大量文献史料,力争能够全方位探析中国传统家具中的文化内涵,经过不断总结研究发现,中国传统家具文化在漫长的发展过程中,主要受中国传统宗教思想、哲学思想、道德思想以及审美思想四个方面共同影响而形成的.然而,发展至今,由于社会浮躁,人们急功近利、急于求成,绝大多人都不了解家具的文化内涵,就开始模仿生产加工,只注重材质的贵重,照搬照抄,而忽视了古典家具制作需要考究的文化底蕴,以及其中所承载的宗教、人文、哲学、道德思想.
在中国哲学思想中,“天人合一”被视为核心思想,主张追求和谐一致的理念,包括人和自然要保持和谐,人和人之间要和谐相处,以及人的身心更要保持和谐.这种“天人合一”的哲学思想对红木古典家具制作影响很大,要求在设计时要充分利用原木本身的自然美,合理运用原木材质的色泽美和纹理美,同时在不影响器型整体设计的基础上,对于局部的细节,可以适当雕饰一些纹样装饰,显得素而不俭,表现出精美且不繁,达到和自然之物的和谐.其次,对于一些家具在整体造型和装饰部件的设计上,还特别考究方中有圆,圆中有方的哲学思想.就像传承至今的经典款——圈椅的设计,就是上圆下方的造型,蕴含了“天圆地方”和“承天象地”的中国传统哲学思想.
“中庸”思想作为中国传统道德思想主张的主要思想之一,指的是在形式上要讲究中正的态度,而在内涵上要求做事保持适度而行.这种思想体现在传统家具上,就是选材的色彩既要厚重还要不沉闷,华美而显得不那么艳俗,在造型线条设计上讲究寓情于理、寓动于静,就像有些家具的腿部,有马蹄形、三弯形,还有一些椅子的搭脑和牙板的曲线设计,要求严谨的比例和弧度.
对于宗教思想对中国传统家具的影响就更加深远,早在汉代之后,中国的宗教文化就形成了以儒治世,提倡礼仪待人,以佛治心,以道治身,主张修身养性的理念.这种思想文化和审美观对中国古典家具,尤其是对于椅凳类家具的布置格局和构造制作上得到充分体现,在造型设计上,主要采用曲线和直线之间的对比和变化,就体现了宗教文化中的柔中带刚,顺应自然,虚中见实和抱朴守真的价值观,综合展现了直线和曲线的设计优点.在椅凳类家具的陈设上,讲究文左武右,以东为左、为上的观念,充分反映了礼的规范.
此外,在审美思想上来说,自社会发展到文明社会后,人们的审美思想和时俱进,在传统家具的审美需求上,除了要有实用的使用功能外,还讲究家具的各个部位要有艺术的体现,通过各种表现手法对组成构件进行装饰,或雕刻,或彩绘,亦或镶嵌,选取人物、花鸟、神兽等吉祥题材,整体比例设计和其使用功能相结合,让器物兼具实用价值和观赏价值,着重表现传统家具的稳健凝重,线条设计的简洁流畅,力求形式和功能一致,让人在视觉审美上具有舒畅感,达到舒适宜人的效果.
二、“仙作”家具文化的内涵特征
中国有几千年的传统家具文化积淀,这种积淀是所有流派家具设计的思维源泉.“仙作”红木家具在设计制作上,尤其考究,要求首先要深入学习了解中国传统文化内涵的核心思想,其次是充分吸收中国传统家具文化的精粹,并结合当代人们的审美需求,把中国传统家具文化讲究的含蓄内敛、适度稳健在“仙作”红木家具上进行充分的表达,传承“意境”之美,创造“雅致”之美.
“自然天成”是“仙作”红木家具文化内涵的基本特征.“仙作”红木家具选材考究,主要采用质地坚硬、纹理优美、富有光泽的黄花梨、小叶紫檀、大红酸枝等高端红木制作而成,合理运用木材本身的色彩和肌理之美,通过对木材表面进行打蜡抛光处理,以此展现材质的色泽和亮点.此外,“仙作”红木家具在外观造型设计上,擅于发现提取美学元素,特别是对于那些优美木纹的处理,遵循自然天成的原则,巧妙拼凑带有花纹的面板,赋予了家具自然流畅的审美感,从而达到自然素朴之美的意境.例如,“仙作”红木古典家具《鹤舞松风顶箱柜》,以大红酸枝为料,色彩优美,其柜门采用浅浮雕技法,雕刻刀法圆熟流畅,鹤舞松风图案栩栩如生,造型简洁明快.经过抛光处理后的表面,光滑流畅,且雕刻的松鹤图案极具神韵感,在造型和装饰上具有强烈的文人气息,给人一种庄严肃穆的感觉.在材质选取、工艺制作、图案雕饰上,充分展现出浓厚的中国传统家具文化韵味,是一件精工细作、韵味十足的精品.
其次,传承中国古典家具结构严谨的造型比例、精妙无比的卯榫结构和精湛的雕刻技艺的制作技艺是“仙作”红木家具文化内涵的第二个特征.“仙作”红木家具制作,各个部件通过榫卯结构进行结合,牢固且耐用,整体造型在力学角度上,精准巧妙,同时采用浮雕、镂空雕等技法对局部加以雕饰,雕工精美.如,“仙作”红木古典家具《精雕竹节十三件套沙发》的制作,将整体比例、尺度和使用功能紧密联系起来,其椅背采用独特的弧度设计,和背部曲线完美结合,针对不同部位的接合处,采用各种不同的榫卯结构,牢固且美观,展现了稳健凝重、简洁流畅的舒适感.
将国画艺术通过传统的雕刻技艺体现在家具上是“仙作”红木家具文化内涵的第三个特征.“仙作”红木家具是发源于福建仙游的一个家具门派,由于吸取了仙游国画大师李耕的国画题材,和家具制作巧妙融合,因而产生了鲜明的地域文化特征.“仙作”雕刻技艺主要传承于洋塘雕花和粗茶派雕工,前者早期是一门传统的建筑雕刻艺术,以“精微透雕”闻名遐迩,擅长雕刻花鸟,而后者则檀长人物雕刻,细致入微,栩栩如生,刀法流畅.上世纪中期的时候,很多仙游洋塘艺人和国画大师李耕,由于是相邻乡镇,交情很好,因此洋塘艺人在创作时就逐渐结合李耕国画的艺术形式加以表现,尤其是雕刻的花鸟题材,很多是通过临摹李耕所创作的花鸟画稿进行雕刻而成的.
承袭古典艺术精粹,艺融儒释道是“仙作”红木家具文化内涵的第四个特征.“仙作”红木家具融合三教文化,儒家的中正之风,道家的清静无为,佛家的空灵禅意,在方寸雕板上得到淋漓尽致的诠释.儒家讲究中正的思想,受其影响,“仙作”雕刻的风格,在表现形式上,就展现出了庄严肃穆,沉稳典雅的艺术特点.道家讲究追求道法自然的意境,因而“仙作”雕刻艺术上也就表现出了雅逸淡泊、淳朴幽远的特点.佛家讲究清静无为,由此对“仙作”雕刻表现艺术的影响,就具有一番禅意空灵,韵味悠长的特点.
三、总结和思考
综上所述,“仙作”红木家具不仅传承了中国古典红木家具文化的精华,也传承了古典红木家具中所用到的传统工艺技法,满足了人们对它的功能需求,且带有明显的仙游地域文化的识别性.对于古典红木家具生产企业来说,应该认真思考如何在传承文化和设计创新之间找好平衡点,使中国红木家具文化更加贴近现代生活,明显地反映出地域文化、生活方式和不同时代艺术价值的发展,设计出更多有神韵的红木家具.所以,继承传统家具文化的精髓,用现代审美观念来设计和制作现代红木家具,顺应中式家居文化复兴的潮流,融合当代的文化理念和时尚元素,是当今红木家具企业走向蓬勃发展的重要途径.
古典论文参考资料：
结论：探析仙作古典红木家具文化内涵为适合不知如何写古典方面的相关专业大学硕士和本科毕业论文以及关于古典音乐论文开题报告范文和相关职称论文写作参考文献资料下载。
