原创《对美术教育和美术创作中传统文化》：本论文为您写美术教育毕业论文范文和职称论文提供相关论文参考文献，可免费下载。
社会的经济和政治常常是影响美术教育及美术创作的主要原因；从我国古代的美术作品中我们就可以清楚地看到：宋代由于宋徽宗的“不爱江山爱绘画”以及画院的设立,花鸟画异常繁荣.唐代经济发达、政治稳定、绘画尽显盛世华丽；明清淡出政治的文人画超凡脱俗.时代总是把最深的烙印刻在美术作品中,而美术作品又总是最为深刻地反映着时代的脉搏；随着我国经济的发展、改革开放的深入,东西方文化的全方位交流,美术教育和美术创作也正面临着全新的挑战；这也是时*展的必然趋势.那么,在这历史转型时期,我们要怎样对待传统文化呢?
回顾我国美术教育和美术创作历史,可以清楚地看到一系列重大的变革和发展；国外美术教育体制和模式的涌入,美术作品的传播,都对我国的美术教育和美术创作产生了不小的影响；从我们艺术院校的课程设置和教学内容上都进行着变革；比如中国画的基础教学中融进了西式光影素描的训练,写生静物色彩的训练,焦点*和解剖学的学习.一段时间闹得沸沸扬扬的清华美术学院风波令众多的美术工作者和美术专业考生、学生大呼“体制”！其实,冷静地思考,这真是一把“双刃剑”！其间可谓正邪参半；文化要求确实挡住了一部分具有专业天分的学生,但从另一面讲,我们难道要培养的是“唯手熟尔”的匠人吗?更何况,目前不仅是院校美术教育严重的文化缺氧,就连美术创作也显示出文化的贫乏！一些展览干篇一律；松还是几千年的松、竹还是几千年的竹；传统中国画最富特点的精致装裱不见了！代之“全金属外壳”,诗书画印的整体“手足不全”,题款已经把听熟的古诗句反反复复使用了若干遍,有的不明就里、又怕雷同,干脆“无题”.
印更为其甚,问过一位多年从事国画创作的先生,中国画上的印有何意义；可惜是“两个黄鹂鸣翠柳”不知所云！曾见过一幅水墨画《螃蟹》题诗“看你横行到几时”,已有剽袭之嫌,更有一个印章“出入大吉”,看来是和画中物“唯与此同类”吧！印章在中国画中的意义,确实在文献及论著中难以找到,但其内容起码应该与画紧密联系,互为补充、增加画意.印章表示了画家对作品的肯定和认可,具有严肃性和正规性,画废了的习作是不会有印章的,从形式上我们对比有无印章的中国画便不难看出这一点.而且由于传统中国画家的清高和独特的气质,他们的印章往往不愿与官印同称为“印”而借用印章的材料和雕刻的工具称之为“金石”以脱俗.另外有许多的古字画印章特别多,例如黄公望的《富春山局图》,上面甚至有乾隆的御印,那是拥有者、*者证明自己拥有的记号而已,当然与画家的初衷有天壤之别,是一种历史的奇迹.
诗在中国画中的地位也是非常重要的！例如：徐渭的《水墨葡萄》中“闲抛闲掷野藤中”的潇洒自信；齐白石《蝉》中“只恨有翅不能飞”的诗句,语出惊人,都把画的意境提高到匪夷所思的境地.那么书法在中国画中则是血与肉的关系,“书画同源”、中国画技法强调“写”和文字的产生和发展都充分显示书画的一脉相承,甚至从某种意义上来说,“画”所表达的技法意义要低于“写”的意境.“画”似乎常伴有“绘、涂”的感觉,只限于普通水平,而“写”在中国画中却有更高的境界,所以有“大写意”、“小写意”之分,该是这一思想的结果吧.
在美术教育和美术创作中,传统文化是土壤、是源泉；中华民族几千年的文化积淀不是少数一些人认为陈旧而“等于零”的；学习西方优秀的东西故然应该,但却必须建立在对本民族文化的了解和掌握的基础之上,否则只能是无本之木、无源之水,成为头重脚轻根底浅的“墙头草”.中华民族的传统文化是博大精深的,它包含了所有的文化领域,除了上面提到的之外,还有中医、宗教、儒學等等；美术教育是一个大的系统,各种文化的营养对它形成不可或缺的支持,如果我们把它割裂了,那将十分可悲.
作为“孔孟之道”的儒学,不仅造就了我们中华民族的内在气质,精神内涵,也充分地体现在美术教育和美术创作之中；“仁”、“义”、“礼”、“智”、“信”、“谦谦君子”、“仁者爱人”等等思想,铸造的是美术工作者的灵魂和行为准则,而又表现在美术作品中,影响着一代又一代的国人,所谓“先做人,后做画”,“画如其人”说的都是作为美术工作者本身应具备的修养和素质.所以任何不重视传统文化的美术教育和美术创作都是短视的,是没有前途的.
（作者单位： 济宁市第十五中学,山东 济宁 272000）
美术教育论文参考资料：
结论：对美术教育和美术创作中传统文化为大学硕士与本科美术教育毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写美术教育专业就业前景方面论文范文。
