原创《画家鞠太运艺术创作之路》：这篇鞠太运论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
20世纪中国画的历程,是在逆境中图生存,在困境中求出路,从坎坷中走向复兴的.在20世纪大部分时间里,传统中国画是被当做“国故”“国粹”（和“古董”同义）来对待的,在追求“西化”的人们眼中它固然已经落伍,在主张“普罗文化”的青年进步文化人眼中,它更是旧文化、封建文化的代表,是革命和改造的对象,还谈不到继承.
新中国成立后虽然尊重其民族文化的地位,但由于专注其社会功能,意识形态负担过重.出现人物画狠抓、山水画其次、花鸟画全受冷落的状况.经过新时期20年的调整恢复,中国画的生存环境得到了巨大改观,思想禁锢的解除和社会经济的迅速发展,给予中国画以巨大的生存空间.
回顾过去的百年,它由衰微、寻觅、奋进到复兴,后20年的风调雨顺使古老的中国画犹如蓄势待发的春笋,令人兴奋和欣慰不已.过去20年中国画不仅制作丰收,更重要的是新人涌现,令我们不愁中国画后继乏人.尤其是20世纪90年代,中国画展览会上多是年轻的生面孔,且才华横溢、朝气蓬勃.其中便有山水画家鞠太运和他那已相当成熟的中年一代.一个画家的艺术气质、艺术个性的形成是他的经历、素养、环境所决定的.董其昌提倡文人画,提出“南北宗说”,过去常被批评脱离自然、脱离生活,然而就是此公也强调画家要“读万卷书,行万里路”,古人早就认识到画家增加阅历和加强修养的重要了.
鞠太运得天独厚的条件是他的家乡谷城接近武当山,武当山是道教名山景观壮美不亚八岳.他多年以神农架为体验、写生、作画的基地.神农架位于襄樊西部,和大巴山系相连,神农溪即发源于此而汇入长江.神农架山深林密,人烟稀少,动植物种类繁多,因传说有野人出没而成为富于神秘色彩的地方.虽然这里人迹罕至却是画家们向往的天然胜境.20世纪80年代以来首先为画家们发现并宣传,神农架名声方彰显于世,入山几十公里山高谷深、林木葱郁、烟岚雾霭、云腾霞蔚,景物变幻无穷.著名的“风景垭”,匿是奇丽无比,令人叹为观止.20世纪90年代初鞠太运随画家群体到神农架一游,美好印象至今难忘.就是以这样的山川为蓝本,10余年不间断地创作他的山水画.在山岭丘壑种种变幻演示的不同意境中,他专注于神农架原始状态下的浑莽苍厚,无人类雕凿痕迹的单纯印象.他的作品中经常出现的是令人感到荒寒寂寥但又气势博大的景象,虽然距“可游可居”的生活意味远了一点,但距绿色的大自然更近一些.这些画里有明显的“天人合一”的思想.是人在精神上和自然的贴近,所谓“返璞归真”,即含有人和自然相生、依存和最终回归的意义.
鞠太运的画风朴实深厚,较少在局部细节上过多雕琢打磨,因此更显粗犷单纯的意味.另一方面由于他长期深入观察,积累大量素材,所以画面单纯而不单调,每件作品的取景、构图、意境,皆有较大变化,绝无面貌雷同之弊.
鞠太运毕业于天津美术学院,得到许多名家指点,基本功相当扎实,对笔墨的理解比较深刻.他为人谦逊随和,从艺执著认真一丝不苟,十余年来在功力技巧方面日渐成熟.所谓成熟不仅意味着技巧笔墨的圆熟自如,更主要的是视野开阔、头脑清晰、丘壑在胸、落笔有法、控放随意,业已形成自己的风格.他的画气势开张、苍茫广漠、意境深远,和时下大多制作型及村野小品型的山水画拉开了距离.鞠太运擅作大画,意境深远、情景交融的作品不少,如他的《神农架之秋》是很有代表性的一幅,从一个角度表现了神农架这种奇特山川难以想像的美景.神架自然保护区的深处,游人来到号称神农溪源头的山涧,从峡谷中奔腾而出的清流,发出轰然巨响,似永无休止地向山 去,最终汇入长江.鞠太运这件作品成功之处就在于画出了云雾出没的深谷中,奔喘的溪流夺路而出的奇特意境,水流动荡之形画得真实可掬,山岩静谧崔巍却画得迷离虚渺,崖间的红叶、岭头的白云和滔滔的水流使画面有声有色,相当动人.
新时期以来中国画坛新人辈出,彻底改变过去几十年千篇一律、千人一面的状态.画家们不仅在题材内容上自由选择,在技术风格上百花齐放异彩纷呈,为广大人民所喜爱,并得到世界各国更多人民的理解和接受.当代中国画明显具有更大的包容性,审美范畴不断扩大,已大大跨出文人水墨的局限,而传统文人水墨也不断地有所嬗变.在变化的世界中,在科技发展并不断改变人们的生活方式和行为的过程中,审美活动和审美标准、审美习惯也产生变化.鞠太运的山水画就是在这种不断变化的情况下,经过调整显示出其既具有现代意识、现代人的明确的宇宙自然观的同时,又保有中国人习惯了的水墨画审美情结,这表现在他使用的语言手段和工具材质仍然沿着中国画的传统,这不失为一种渐进的但又是较稳妥的道路.
鞠太运论文参考资料：
结论：画家鞠太运艺术创作之路为关于本文可作为鞠太运方面的大学硕士与本科毕业论文襄阳鞠太运论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。
