原创《关于民族声乐艺术类型学》：本论文主要论述了类型学论文范文相关的参考文献,对您的论文写作有参考作用。
一、我国当代民族声乐研究的整体现状分析
我国当代民族声乐是受众广泛、拥有较高发展水平的音乐领域,对当代民族声乐创作的研究是我国音乐研究的“显学”.当代民族声乐作品主要是指我国改革开放以来我国词曲作家创作的具有民族特色的声乐作品.从研究范畴看,虽然主要指词曲作家的一度创作,但也涉及声乐表演艺术家的二度创作和联系作品的社会传播及受众的三度创作.这是因为,声乐作为音乐的主要范畴,就其艺术本质而言,是所谓“唤起不确定的表象”的“表情艺术”或“时间艺术”.声乐作品的二度创作（及三度创作）相对于器乐作品从作品整体的完成度而言,具有更重要的艺术价值和实际内涵.
值得注意的是,我国民族声乐作品这个概念容易被误读为以“民族唱法”表演的作品,实际上,不论作品以何种唱法表演,只要能真实反映中华民族特点、深深根植于民族文化和生活土壤的声乐作品都能称之为民族声乐作品.近当代民族声乐之路,从当年的“土洋之争”延至今日,化身为“民美之争”,或表现为对美声、民族、通俗唱法“三分法”的争论,或是民族唱法所谓“学院派”和“原生态”的争议.中国的民族声乐在争论中发展,走出了一条由“二元对立”到“多元发展”的道路.各种唱法之间的相互融合、吸收和借鉴不但丰富了民族声乐的创作,也促进了我国声乐水平的提高.
通过对音乐类重要核心期刊近年来有关民族声乐研究论文和主要音乐学院相关博士、硕士学位论文的检索分析,笔者认为目前对当代民族声乐的研究主要集中在以下几个领域：
（一）对作曲家（及词作者）个人作品（一度创作）的研究.一般从作品的创作特征、题材运用等角度开展分析,进而研究作品创作的背景,作者生平及创作经历等,借以提炼作者的个性和特色,如对作曲家谷建芬、赵季平、王志信、徐沛东、印青等的研究.
（二）对作品的演唱风格及代表人物（二度创作）的研究.主要关注歌唱者的演唱风格及个人的声音和表演特点,如对彭*、宋祖英、吴碧霞、廖昌永、韩红等的专题研究.
（三）对民族声乐作品的制作和社会传播（三度创作）的研究.
（四）对声乐作品的艺术风格、审美特征等的研究.
（五）对当代民族声乐作品的民族性、社会性和时代性的研究.
(六)对地域性民族声乐的采集、整理和研究.
（七）对民族声乐教育教学的研究.如富于代表性的金铁霖民族声乐教学艺术研究.
伴随着近当代中国民族声乐逐步形成具国际影响的学派,民族声乐研究也达到了相当的深度和广度并展现出某些新的趋势：更加关注对当代民族声乐作品整体的解读分析,注重更多运用客观材料解读和支持研究；对作品所体现的时代性和民族性的分析研究走向具体而深入；和音乐思潮及和受众的关系联系起来做综合研究；关注多元文化视角下的理论、方法和工具的支持.
二、艺术类型学提供了当代民族声乐
研究的宏观视野（一）类型学和艺术类型学的观念
一般认为,西方文化中类型的观念最早出现在圣经中,它有本原（origin）和范例（paradigm,或称“范式”）的意思,具有宗教含义.学术研究中类型的概念最早是由生物分类学转化、引申而来.类型概念的近代定义是由法国建筑理论家昆西（0uatremere de Oulncy,1827）在《建筑百科辞典》中描述的,至今仍广为学界认可.他通过区别“类型”和“模型”来阐明类型概念：“‘类型’并不意味事物形象的抄袭和完美的模仿,而是意味着某一种因素的观念,这种观念本身即是形成‘模型’的法则等,‘模型’就其艺术的实践范围来说是事物原原本本的重复.反之,类型则是人们据此能够划出种种绝不能相似的作品的概念.就模型来说,一切都精确明晰,而类型多少有些模糊不清.因此可以发现,类型所摹拟的总是情感和精神所认可的事物等”.
权威的《简明不列颠百科全书》对“类型学（typology）”辞条的定义是：“一种分组归类方法（例如‘地方缙绅’或‘雨林’）的体系,通常称为类型.类型的各成分是用假设的各个特别属性来识别的,这些属性彼此之间相互排斥而集合起来却又包罗无遗——这种分组归类方法因在各种现象之间建立有限的关系而有助于论证和探索.一个类型可以表示一种或几种属性,而且包括只是对于手头的问题具有重大意义的那些特性.”
类型学作为一种分类组合的方法理论,具有深刻的哲学基础和丰富多彩的方法体系,在近当代西方思想中占有相当重要的位置,它提供了有价值的研究工具和学术视角,在和各学科交叉中发展了建筑类型学、考古类型学、语言类型学、心理类型学,等等.
艺术类型现象的呈现极其丰富多彩.艺术的种类、体裁、样式、门类、类别、品种、风格、文体、形态等现象和概念本质上都是艺术世界个别和一般、多样和统一的结合.包含音乐在内的各类艺术都以个别形态存在,但艺术的一般性质和规律则是艺术内在、本质的联系.艺术类型是介于艺术的个别形态和一般规律之间 ,竹内敏雄（1974）把“艺术类型”称为艺术中的“个别的一般者”.概括讲,艺术类型学是研究艺术类型现象个别和一般、多样和统一特性的学科,被认为是艺术分类学和风格类型学的整合.竹内敏雄根据艺术创造过程中主观和客观的区别,把全部艺术类型分为艺术种类（体裁）和艺术风格两大研究系列⑦.
艺术的自然分类体系的演化发展及其观念丰富而源远流长,艺术的逻辑分类体系则可追溯至黑格尔基于“美是理念的感性显现”的观点和他对象征型、古典型和浪漫型三种类型艺术范畴的归纳；有冯特“造型艺术”和“各种缪斯艺术”的划分,有尼采“日神艺术”和“酒神艺术”的划分；也有我国古人从审美感悟意义上的风格类型,如南朝时期刘勰在《文心雕龙》中提出的典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡的“八体说”和晚唐司空图的《二十四诗品》,等等.国内外学者就相关领域开展了长期研究,我国当代学者李心峰等为代表的研究使艺术类型学的体系更完备,研究更深入具体.
类型学论文参考资料：
结论：关于民族声乐艺术类型学为关于本文可作为类型学方面的大学硕士与本科毕业论文建筑类型学论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。
