原创《莎剧艺术魅力其舞台呈现》：本文是一篇关于莎剧艺术魅力论文范文，可作为相关选题参考,和写作参考文献。
2016年4月13日至5月下旬,为上戏第五届“上戏有戏”演出季,恰逢莎士比亚逝世400周年纪念,在为期一个多月内,学院展演了十部剧,真可谓丰富多彩、琳琅满目.笔者试从莎剧艺术这一视角,对演出季的部分莎剧演出作一坦诚、简要的评析,以求教于专家和观众.
话剧《罗密欧和朱丽叶》（2013级上戏表演系、舞美系实习剧目,改编曹路生,导演郭洪波）,这是一台忠于莎剧原作精神的演出.演员是上戏内蒙班三年级学生,他们的表演纯真、朴实,基本上体现了莎剧原作的诗意风格和语言的美.演出本选择朱生豪、曹禺译本为底本,加以删节、改写,将原作三个多小时的剧情压缩成一个半小时,节奏明快很符合当代青年的审美心理,原作主要场面“舞会钟情”“阳台会”“教堂婚礼”“械斗生祸”“殉情”均予以保留.然而,从更高的标准要求来看,此剧的演出还有不足,比如莎剧原作中有些精彩的人物内心刻画删减过多,开场和结尾的精彩未能体现.《罗》剧一开场是一个动作性十分强烈的场面,孕育了全剧的基本冲突——世仇和爱情的冲突,限于篇幅,演出将这一戏剧性十分强烈的开场删去,便让观众对悲剧产生的时代背景模糊了.奶妈的形象缺乏鲜明的刻画,奶妈是整个悲剧中最活跃的人物,她善良、风趣、爱唠叨,可爱之中有市民庸俗的一面,类似喜剧中的丑角,然而,在这次演出中奶妈并没有给观众留下深刻的印象.
另一台莎剧,是王洛勇任艺术顾问的《西区故事》（导演赫克托尔·格雷罗,中方导演熊梦楚）让人眼前一亮,充满了青春的朝气.音乐剧《西区故事》是《罗密欧和朱丽叶》“现代化”的改编版,剧情时间从16世纪的意大利,转换到上世纪50年代末美国纽约曼哈顿西部的一个拉丁街区.该剧由上戏音乐剧班二年级学生演出.由于演出经费的限制,此剧演员的服装简朴,也没有什么舞台布景,但观众仍然感受到这是一首爱情和青春的赞歌,社会、民族间的隔阂阻挡不了纯真青年真挚火热的爱情、向往自由幸福生活的强烈愿望.《西区故事》继承了上戏上世纪80年代艺术教育训练系统、严格要求的优良传统.在演出过程中,笔者建议英文歌唱宜打中文字幕,王洛勇随即改正,使此剧产生更好的艺术效果.
《麦克白》是莎士比亚四大悲剧的最后一部,也是莎士比亚悲剧中气氛最阴沉可怕的一部.全剧五幕二十七场,是四大悲剧中最短的一部悲剧.这是一部典型的心理剧.剧作一开始,就把我们带入一种阴沉晦暗的悲剧氛围之中.第一幕一开场女巫甲即说：“何时姊妹再相逢,雷电轰轰雨蒙蒙?”第一场结尾三女巫合说：“美即丑恶丑即美,翱翔毒雾妖云里.”这种美丑颠倒妖雾横行的气氛笼罩了剧本的大半部分.神秘可怖的预言,一连串的 屠戮,这一切都围绕着一个中心——王位,围绕着一个“权”字.这种争权夺利的险恶斗争,实际上是当时新旧制度嬗变时期,阶级矛盾激化的一种表现.
此次,雷国华执导的话剧《麦克白斯》,导演主观愿望很好,希望表现英雄被毁掉的悖论,用以感动现代的观众,她认为“戏剧本体就是一个英雄,然后被撕毁,我们现在就是修补,让他重新站立起来”.剧中有些场景表现得也颇有张力,如“闹宴”一场,麦克白斯一面宴请群臣,一面派人刺杀班柯.酒宴上他忽然看见被杀的班柯,大惊失色,情不自禁地踏上宴会桌胡言乱语起来,将麦克白斯因良心和恐惧而陷入错乱的精神状态表现得颇为精彩.但就总体的舞台呈现来看,不少熟悉《麦克白》的观众觉得过于注重外在的视觉冲击力,而缺乏主人公内心轨迹的细致刻画.
《麦克白》剧中的敲门声,即麦克白行凶杀人以后的那个敲门声的描绘也别具寓意.敲门声由轻转响,越来越急促,一声急一声,每一声都像重锤,打到麦克白的心里,把谋杀犯心惊肉跳、惶惶不可终日的内心世界揭示得淋漓尽致.敲门声也有象征和预示的意义,像晴天一声霹雳一样,打开了地狱之门,预示着恶魔的末日终有一天会到来.雷国华版《麦克白斯》中也有敲门声,但这个敲门声表现得过于单一,没有把它和麦克白斯的内心刻画紧密地交织在一起,因此不能产生震撼人心的艺术效果.最后表现麦克白斯覆灭之时,舞台上过多展现的是开打,是仇人的报复,而对原作关于麦克白的痛苦绝望的心理的描绘没有加以强调,致使戏的深刻内涵无法获得有力的揭示.诚挚希望话剧《麦克白斯》,在广泛听取观众意见之后,艺术上步上一个新的台阶.
通过“上戏有戏”莎剧演出剧目的观摩,笔者感到如何掌握莎剧演出的时间,是一个值得我们关注的实际问题.
当今世界,人类社会现代化步伐在不断加快.和这一现代生活潮流相适应的应是现代的时间观念,这是从事当代戏剧实践的艺术工作者必须要认识到的时代特点.反映在戏剧舞台上,演出的时间一定要下决心控制,决不宜过长.莎士比亚的戏都较长,一般要演三个多小时,这显然是和当代生活节奏不相吻合.然而,现在的问题是矫枉过正了.这次莎剧演出季,有不少剧目演出时间过短,这就让莎剧魅力逊色不少.例如上戏内蒙班演出的《罗》剧演出时间压缩至一个半小时,一些演出的缺点都同删削过多有关.还有一个典型的例子是京剧《王子复仇记》（导演石玉昆,编剧冯钢）,此剧是一次东西方戏剧的交汇,也是一次文化的对话,舞台上既遵守京剧写意和虚拟的美学原则,又致力于对京剧表现法则的深入挖掘,以强有力的程式化表演塑造人物,体现了简约、空灵、写意的独特艺术风格.遗憾的是,这次重演,删削过多,全剧演出只有一个小时40分钟,一些该渲染的场面（如“戏中戏”场面）无法渲染,一些该保留的场面无法保留.据了解这是由于出国演出时间要求的限制.笔者建议是否可以用两个版本：国外版、国内版.国内版时间可以适当长一些（在两个半小时之内）,这样两面兼顾,让国内观众可以更加充分地欣赏到京剧莎剧无上的美.既扩大了莎剧的影响,又让更多的青少年感受到祖国传统艺术的魅力.
莎剧艺术魅力论文参考资料：
结论：莎剧艺术魅力其舞台呈现为关于对不知道怎么写莎剧艺术魅力论文范文课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文艺术魅力论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料下载。
