原创《翁志承的笔底风信》：本论文为免费优秀的关于风信论文范文资料，可用于相关论文写作参考。
我与翁志承是老朋友,共事多年.当年在艺师的时候,志承就孜孜于艺事,闭门潜修,新作迭出,展示了敏睿的才气和创作实力.后来志承随翁振新教授攻读博士,毕业后调进省画院任专职画师,在理论学养和创作实践上都提升到一个新的层次,学识上具有更加开阔的视野,创作上更为专致,主攻人物画.
这样的经历和身份,带来一个不一般的站位,当然也提出更高的责求.中国画博大精深,有浩荡的历史辉煌,千峰竞秀,万壑争妍,美不胜收也让人叹为观止.强大的传统资源,留下丰富的视界,也给后人“山重水复疑无路”的困惑,如何在中国画壮阔的风景线上继续开拓延展,是摆在每一个有追求的创作者面前的艰巨课题.志承作为年轻的专业画家,有担当的勇气,显然也难以避免这种在中国画传统文化谱系中的“影响的焦虑”.对传统妄自菲薄者自是另当别论；亦步亦趋,徒有形表,当然也很空洞；有识者皆以为应与古为徒,别开生面.李可染先生提出“用最大的功力打进去,以最大的勇气打出来”,是当代中国画家创作旨向的生路和大道,但那是需要多么深沉的修炼,多么强悍的功力和意志啊！
我去志承的工作室,闲聊时他经常谈到创作上的思考,搬出那些惠安女题材的作品来看,尽管已经有了个人化的语言,也形成较完整的面貌,但他表示不满足.一直这样画下去,越来越精致越来越娴熟,如果没有新的变化和突破,主观上还安于现状,也就意味着驻足不前了.当然,变化也不是无章可循不断的花样翻新,志承致力在一脉相承的语言系统、一以贯之的审美趣向中,找到新的图式和气象,开出新的格局.但这并非容易,既要克服思想的慵懒和庸常,还需要艺术功力的加持以及经验与悟性的生发.创作中遇到一定的艰涩和困局,并非不好,迎难而上,才能脚底沉稳,淬炼精神.反之,一切都很顺溜,也许就油了.油滑甜俗,艺术之大忌也.
艺术创作既是技术性的考量,更重要的是精神性的承载和传达.艺术作品不仅仅展示技巧,而是艺术家全部精神内涵的反映.所以,在具备一定的技巧驾驭能力的基础上,艺术家对生命存在和时代文化命题的思考的深广度,并能巧妙地用特殊的符号语言加以形式化,就显做到尤为重要.
志承是一个善于思考有探索精神的画家,他能敏锐地感应时代的文化征候,更重要的是,他作为画家善于用形式符号经营画面,构成象征性图式和隐喻性情景,寄寓对当代人的生存境遇和文化命运的理性反思.
比如,入选十一届全国美展的《小城故事》,管线、丝网、道路、车辆等这些城市标志物交织穿插,联缀一群时尚青年人,神情漠然,似乎挂在网上的鱼.这里有网络化社会日常生活的经验描述,也有现代人生存境遇的思考,编织庞大精密的网络,是带来自由还是束缚,人之于网络是要挣脱还是更加依赖?
入选十二届全国美展的《地下城》,立體交叉的地铁线、地下商城循环扶梯、各种通道,输送着挨挨挤挤的人群,似乎洞穴中的蚁类.作品喻示人类用最先进的方式重返原始的穴居状态,一群消费动物在地下城的物欲饕餮,犹如挖掘肉身的最后营地.
第五届全国青年美展获奖的《多维码时代》,也是一个很有意味的作品,巧借微信的二维码符号放大作为画面图式,符码中的空间分布形形色色的人,有玩着手机的,抱着玩具的,溜狗的,吃东西的,看电视的,闲坐的,呆立的,漫游的,等等.面无表情,身影落寞,各不相干,不知所以.这幅现代众生相,反映符码化生存时代人与人之间,既通联又疏离、既开放又封闭的纠结与尴尬状况.无比渴望沟通与理解,但又疏于真切的面对而遁入虚拟的世界.深感孤独,感叹心事谁人听,但更愿意从手机、电脑、玩具、宠物、食品等物中寻求寄托.微信圈里朋友越加越多,但又多为点赞之交.秀出个人生活的细节越来越多,但背后的人,简约成只是一条二维码.转发的心灵鸡汤越来越多,却无补于内心的疲倦,反而是孤独感的增加.这是一个文化的悖论,一个时代的玩笑.
从志承的这一系列作品看到他的思考、蜕变和追求,他的人物画创作不甘于某种现实场景的再现,不是生活情节或民俗风情的简单映象,不是人像的堆砌和雕琢,更不是照片的抄袭和拷贝.他撩开现实的表象,抽绎实质问题,用繁复的构思和精巧的形式语言,表达对时代文化命题的思考.他的作品,可以看作符码化生存时代的图像叙事,也可以作为一种分析当下生命存在和文化生态的视觉文本.
至今,志承的作为创作性的作品居多是工笔画,但他并没有忽略笔墨内涵和写意精神的追求,在用笔用墨和线条的质量形态坚守中国画的传统审美意趣.书写性的线条和丰富的墨、色变化,情绪氛围的营造,使画面流溢出中国画的特有韵味和气息.当然作为当代画家,笔墨当随时代,特别是题材和图式更是丰富和发展.作为年轻画家,应当具备锐意,通过创作的实践和探索,在当代画坛的前沿交流、对话,从而提升创作的文化含量和学术水平.志承的这些作品充分展示他艺术创作进行时态中的才华和实力.
作为多年的老朋友,我注意观察了志承的笔底风信.我想起当年在艺师时他画的“莲塘荷风”,后来惠安女题材的“海韵惠风”,到这一系列的“城市季风”,我不知道还有什么风,但我相信都会带来新鲜又让人惊喜的消息.
翁志承
1973年出生于福建莆田,美术学博士（导师翁振新教授）.中国美术家协会会员,中国画创作研究院青年画院艺委会委员,福建省美术家协会理事,福建省美协中国人物画艺术委员会委员,福建省美协青年艺委会副主任.现为福建省画院专职画家.
作品入选第十一、十二届全国美术作品展等多次国家级美术展览,并获第五届全国青年美展优秀奖、第二届中国西部大地情全国山水、风景画展银奖等多次奖项.
作品被中国美术馆、中国国家画院美术馆、江苏省美术馆、山东省美术馆、福建省美术馆、厦门美术馆、关山月美术馆、辽河美术馆、中国画学会、中国工笔画学会等机构*.
风信论文参考资料：
结论：翁志承的笔底风信为关于对写作风信论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文风信论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。
