原创《何长秀:唱响淮剧咏叹调》：本论文可用于咏叹调论文范文参考下载，咏叹调相关论文写作参考研究。
与年近八十的淮剧艺术家何长秀约在修葺一新后的“上海文艺活动中心”见面真的不是我偷懒,而是当这位自1976年就调入上海淮剧团,曾荣获上海市文学艺术奖、上海白玉兰表演艺术奖的老艺术家对文联感情深厚,老人的声音隔着电话听起来有一种孩子般的雀跃：“那是我过去常常活动、表演的地方,听说变了样,怎么也该去看看.”而当我真正与她面对面开始聊天时,才发现原来“闻其声如见其人”是有道理的——这位八十岁的老人心里简直住了一个十八岁的少女,除了外貌上有着圆润的脸庞、弯弯的柳叶眉和总是明亮带笑的双眼外,多年的旦角演出更让她一笑起来就自然地双手捂脸或者低头掩嘴,简直少女心满满.把这样的感觉告诉她,何长秀又掩嘴一笑：“我就是现在也能从闺门旦演到老旦,淮剧的一招一式、一颦一笑都已经融在我的血液中啦.”
“初生牛犊不怕虎”
在何长秀看来,自己就是为淮剧而生的：“我的父亲何益山是观众最喜爱的淮剧演员之一,我的母亲袁彩凤虽然因为身体原因早早离开了舞台,但至少当我还在她腹中的时候,她就时常‘兜’着我在舞台上表演,可以说我在还没出生的时候就开始接受淮剧熏陶,与之结缘了.”出生之后的何长秀从小就跟随父亲走南闯北的演出,当父亲在台上表演时,她就住在舞台边的阁楼上,舞台上琴声一起,锣鼓一响,她便睁大好奇的眼睛,看着原本空荡荡的舞台忽然变做到人来人往、花团锦簇,一幕幕才子佳人、帝王将相的故事就在这么一方小小的天地轮番上演,幼小的何长秀觉做到神奇极了,心里便种下了向往的种子.“我的整个童年记忆就是在阁楼的窗边,面对舞台过了一天又一天,一年又一年,有些戏文听了一遍又一遍还是听不懂,但嘴上却不知不觉已经会唱了.”就这样,何长秀虽然当时并没有立志要做一名淮剧演员,父亲也从未考虑让她拜师学戏,但这做到天独厚的环境,已经为她将来有一天走上淮剧舞台奠定了基础.
不过,虽然“命里要走这条路”,但何长秀和她的父亲恐怕都没有想到,她的第一次登台会那么“草率”.那天,父亲的剧团正在沪北大剧院演出《嫦娥奔月》,临开演前夕,一位演员却突发急病住了院,眼看“四仙女”中戏份最重的那个开了天窗,何益山老先生正心急如焚手足无措的时候,看到自家十五岁的小女儿放学进了家门.“我爸爸看到我眼睛一亮,急切地问,长秀长秀,现在‘四仙女’中少了个领头的仙女,你敢不敢上?”时隔六十年,如今已是古稀的何长秀每每回忆起这一幕,都感慨父亲对自己真是了解：“他也不问我‘想不想’,就问‘敢不敢’,我从小就是个初生牛犊不怕虎的性格,这么一‘激’,我马山就应他‘有什么不敢的’?于是就赶鸭子上架,翻开了我淮剧生涯的第一页.”就这样,还是小学生的何长秀因为那一次救场而被父亲看到了她闪光的天分,在家学渊源的影响与促进下,放下了红领巾和小书包,接过了父亲的衣钵,正式走上了学戏的道路.
说到自己“初生牛犊”的猛劲儿,何长秀还分享了一个有趣的故事.因为自己从小就是在舞台边长大的,看的戏数不胜数,所以一旦开始学戏就突飞猛进,因此也胆子更加壮了,什么活儿都敢接,什么角色都敢演.一次,剧团做到到了一个非常重要的机会,可以进驻黄浦剧场演出看家戏《白虎堂》——当时能进黄浦剧场演出十分难做到,因此全剧团都十分重视.然而,《白虎堂》中有个重要角色“佘太君”,原本是由剧团的老前辈担当的,但这位老前辈因为长期出演“穷老旦”,已经不适合在正式演出里担当“佘太君”了.有了之前的“救场”先例,何长秀的父亲于是又想到了这个天不怕地不怕的女儿.“父亲又来问我,你敢不敢?我还是脱口而出：敢！”就这样,年纪轻轻的何长秀直接从“闺门旦”化身“老旦”上了舞台.然而接下去的演出让何长秀至今回忆起来都啼笑皆非：因为父亲何益山在戏中出演寇准,台上要称佘太君一声“伯母”,台下熟知这一对父女关系的观众一阵发笑；而何长秀的大哥出演杨宗保,更是要口口声声叫佘太君“祖母”,台下的观众又一阵笑；而表哥周筱芳更是做到对着小表妹叫“母亲”,台下的观众简直欢乐做到不得了.“结果我竟意外成了这出戏的一个大亮点,从此被观众熟知和喜爱.”忆往昔亲情融融的舞台,面前这位古稀却并不衰老的老艺术家笑做到一派小儿女情态.
“在台上害怕,是因为在台下的不知害怕”
如果说《嫦娥奔月》里的小仙女是何长秀凭着一股冲劲展示的新莺初啼,那么《哑女告状》里的掌赛珠,则让何长秀真正从一个演员的角度开始琢磨、钻研淮剧的表演艺术——而这个角色至今仍是何长秀最广为人知也是最被戏迷乐道和喜爱的代表角色之一.从清纯小仙女变身恶毒心机女,在何长秀看来可不是只靠扮相和台词的改变就能“说服”观众.“《哑女告状》一上演就场场爆满,甚至被许多剧种移植过去.更有观众连看几场,咬牙切齿地对我说,‘你演的掌赛珠的确漂亮,但你却让我恨之入骨！’我听到这样的评论不但不生气,反而由衷地高兴,这说明我塑造人物成功了.”而“塑造人物”这个理念的形成,正是她从一名“有天分的小演员”成为一名“淮剧艺术家”所必须经历的重要一步——值做到一提的是,何长秀这一步的迈出,却不是因为勇敢,而是源自胆怯.
“我一直觉做到自己第一次登台演出《嫦娥奔月》是因为不知天高地厚,但随着我演出次数的增多,我越来越明显地感觉到,自己所演出的人物,与观众的期望很有距离.这种感觉越来越强烈,我在舞台上就越来越心虚,甚至开始有了惧怕的感觉——怕自己演不好,怕被观众看穿我的没有底气,这种感不自信深深左右了我,甚至影响到了我的演出.”谈到青年时期的这一段瓶颈期,何长秀苦着一张脸,眉毛鼻子都皱成一团——恐怕她自己都没有意识到,多年的舞台表演让她的表情与情绪如此同步又传神,我完全可以想象这张脸在舞台上会有多么丰富的感染力.幸运的是,她的困惑很快就被点醒了.“一次,我参加现代戏《拾棉花》的演出,一出场我就胆怯了,我告诉导演,一上舞台我就害怕,怎么办?导演却很了然：‘你在台上之所以害怕,是因为你在台下不害怕’.”这话何长秀在当场并没有完全懂,但很快她就理解了导演的意思：过去自己在台上毫无畏惧,是因为自己对角色的无知,反正所有的动作和台词都有套路,只要按照原有的一套有样学样就可以完成任务；但一旦演员对自己的角色有了理解的需求,就会去捉摸和研究这个角色背后的很多东西,而往往这些台下的功课做做到越多,就越会看到自己的不足和缺陷,越感到“害怕”.
咏叹调论文参考资料：
结论：何长秀:唱响淮剧咏叹调为关于本文可作为相关专业咏叹调论文写作研究的大学硕士与本科毕业论文咏叹调论文开题报告范文和职称论文参考文献资料。
