原创《高校钢琴教学中落提的音乐性培养》：这是一篇与钢琴论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料,为你的论文写作提供参考。
在2002年7月教育部印发的《全国学校艺术教育发展规划年中明确提出了“高等学校既要结合本校实际,又要努力创造条件,开设各种艺术类选修和限定性选修课程,满足学生的不同需求.要重视和加强高校艺术教育教学的管理和研究,逐步使艺术课程教学规范化,不断提高教学质量.力争经过几年时间,推出一批质量较高、特色鲜明的艺术教育课程”.2004年4月教育部印发的《全国普通高校艺术教育工作研讨会纪要》的通知中再次强调“加强艺术教育课程建设是提高高校艺术教育水平、推动艺术教育持续发展的核心.”当前高校钢琴教学的课程改革虽然取得了一定成就,但仍存在着一些问题,应在教学中不断提高大学生音乐素养,培养学生的音乐理解力、创造力和表达能力,音乐审美能力.
“落提”在钢琴教学中是一个十分重要的技巧,“落提”也叫做落滚.“落提”从字面的意思来看比较容易理解,就是“落”和“提”.实际上就是两个音之间的小连奏,或者是句子中间的小连线.“落”就是指手臂在自然放松时,力量全部集中在手指的指尖,放松的放到琴键上；“提”就是一个手腕提上去的动作,完成了第一个音落下来的动作后,把全部力量转移到第二个音的手指上,然后手腕提起整支手臂的重量,带动手指离开琴键.在落提的这个过程中,当手指完成落下的动作后,整个手型保持相对“拱形”的手型.用简单的步骤概括就是“放松——落下——放松——提起”.
一、增添音乐的连贯性
在钢琴教学中,让学生掌握了落提这一技巧,才能培养学生弹奏的流畅性,增添音乐的连贯性.从两个音的落提,到两个音以上的落提,再到句子的连音线,落提貫穿于整个钢琴的弹奏中.在钢琴的教学中,遇到有连线的音或乐句,我们可以先让学生分开练习,先从小的连线练习,在把小的连线串在一起连成大的乐句,完整的演奏整首作品,增添音乐的连贯性.例如在贝多芬《悲怆第三乐章》这首作中连线较多,速度也较快,因此学生在弹奏这首曲子时,教师应让学生分开练习,先从小的连线练习,在把小的连线串在一起连成大的乐句,在这首作品中,因为速度较快,所以我们提手落提的时候应该注意手指提起后快速落下,手指站住.学生在掌握了落提的基本弹奏要求后,再来弹奏有难度的作品就相对容易很多,掌握了基本的落提技巧,学会了乐句之间的呼吸,对整首作品弹奏的连贯性有很大的提高.
二、增强旋律的歌唱性
弹钢琴的最终目的是让听众听到最美好的声音,把乐曲中作者要表达的情感和内容传达给听众.学生在掌握了落提的技巧以及能够很好的运用到钢琴演奏中,通过日积月累的练习,可以增强旋律的歌唱性,例如圣桑的《动物狂欢节》中的选段《天鹅》,音乐通过唯美、高雅和悲伤的旋律,表现了天鹅的独自游于水中哀伤的的形态.这首作品旋律线条非常强,高声部为主旋律,低声部是伴奏.弹奏这首作品时,学生应注意右手的旋律,每一句话的呼吸.乐曲一开始描绘了一幅水波荡漾,天鹅安详游浮在水面的画面,第二部分由第一部分发展而来,层层推进.学生在掌握了落提这一技巧后,能很好的运用手指和手腕的呼吸,把音乐推向,增强这首曲子旋律的歌唱性.
三、提高音乐的表现力
落提的运用是否正确,直接关系着钢琴演奏的技术和音乐的情感表现.扎实的音乐基础对钢琴弹奏的表现力的提高有着很重要的作用,要求初学者在掌握了落提这个基本的弹奏动作后,可以使学生们的演奏表演能力更强.我们弹奏落提这一动作时,应根据乐曲的不同情绪,不同风格来进行调整.例如在弹奏浪漫主义诗人肖邦的作品时,他的音乐优美、音色变化明显.我们在弹奏这首夜曲时,掌握好乐曲中的气息是很重要的,在弹奏时要体会出乐曲中音色的强弱的变化.在每个连线后都需要有一个上提的动作,动作要轻柔,用肢体语言表达出这首夜曲的情感变化,掌握好了了落提这一重要技巧,对学生在演奏这首作品的时候,会有很大的不同,提手落弹时的音符,每个乐句的呼吸等等都会增添音乐的表现力.
要想把钢琴的基础打牢,教师在教初学者学习钢琴的时候,就要把基本功练扎实,把技巧合理的运用,为学生在以后弹奏更有难更大的曲子埋下基石.若学生在入门阶段没有经过“落提”专门训练,就会对落提的概念模糊,也不可能弹出富有感染力的钢琴作品.
（作者单位：汉口学院音乐学院）
钢琴论文参考资料：
结论：高校钢琴教学中落提的音乐性培养为大学硕士与本科钢琴毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写钢琴方面论文范文。
