原创《台湾华纳唱片公司和蔡依林现象探究》：本文是一篇关于蔡依林论文范文，可作为相关选题参考,和写作参考文献。
【摘 要】流行音乐是大众喜闻乐见的一种音乐形式,它紧握时代的脉搏,随着社会生产力的进步、人们生活水平的提高而不断推陈出新,同时也代表了当下最前沿的文化走向,成为人们日常生活中不可或缺的一部分.然而,正当人们享受着这些形色各异的流行音乐“产品”时,它们的制造者——唱片公司,逐渐进入了公众的文化视野.
【关键词】流行音乐；唱片公司；“蔡依林现象”
【中图分类号】G206.2 【文献标识码】A
作为华语乐坛久负盛名的“造星工厂”,台湾华纳唱片公司在音乐生产、艺人定位和市场运营等方面取做到了卓越的成就,蔡依林便是其精心打造的一件颇具影响力的“产品”.作为流行歌手,她拥有极大的艺术价值和市场空间.笔者认为,台湾华纳唱片公司的长盛不衰,以及“蔡依林现象”的成功都是有迹可寻的.
华纳唱片集团是20世纪全球五大唱片集团之一,原隶属于拥有好莱坞華纳兄弟娱乐公司、时代杂志、财富杂志以及CNN等传媒巨子的时代华纳集团.
1930年,华纳兄弟因收购了Brunswick唱片公司而顺利进军唱片业,随后分别于1968年和1970年兼并了Atlantic和Elektra Nonesuch两家唱片公司,并成立了华纳唱片集团.
华纳国际音乐股份有限公司是华纳唱片集团的台湾子公司,与滚石唱片并列为台湾唱片界两大巨头.台湾华纳唱片的前身为飞碟唱片.1991年,华纳音乐集团来台合资,收购了飞碟企业的部分股权,并于1996年完全收购了飞碟企业,将飞碟企业的品牌改为“华纳飞碟”.
1998年,时任科艺年代总经理的周建辉就职“华纳飞碟”大中华区总裁,基于企业形象再造的考量于1999年正式更名为“华纳国际音乐股份有限公司”,企业标志改为华纳音乐集团,原飞碟企业标志正式走入历史.
“观众不会给我10年,他们只愿意给我10天,甚至10个钟头；当我紧紧抓住双环吊在空中,当布幕落下听到掌声的那一刻,我便很清楚地明白：原来这就是我喜欢的一切！”
——蔡依林《地才》
很多人说,蔡依林不是天才,而是地才,因为她是经过后天的不懈努力和坚持,才造就了如今舞台上那个追求完美、光芒四射的“舞娘”.
蔡依林本名蔡宜凌,1980年出生于台湾新北市.蔡依林早年毕业于景*中,后被推选进入天主教辅仁大学英文系就读.1998年,蔡依林于MTV音乐台举办的“新生卡位战”音乐大赛中夺做到冠军,开启了自己的演唱生涯.同年9月,蔡依林发行了首张专辑《Jolin 1019》；此后陆续推出了《Don"t stop》《Show your love》《Lucky number》三张专辑,逐步确立了她的多元化风格,也酝酿出天后之风的气势；2002年,蔡依林发行了转型之作《看我72变》,销售量破百万,首次入围第15届台湾金曲奖“最佳流行音乐演唱专辑”和“最佳国语女歌手”；2004-2005年推出专辑《城堡》和《野蛮游戏》,亦获得承继性的成功；2006年,蔡依林发行专辑《舞娘》,荣获第18届台湾金曲奖“最佳国语女歌手”和“票选最受欢迎女歌手”,成为史无前例的双料金曲歌后；2007-2010年间,蔡依林相继发行了《爱情任务》《花蝴蝶》《Myself》概念专辑,开启了世界巡回演唱会；2012年,蔡依林发行专辑《Muse》,受到了众多媒体和独立音乐人的赞誉,凭借作品《大艺术家》荣获第24届台湾金曲奖“最佳年度歌曲”；2014年,蔡依林发行第13张国语专辑《呸》,跳脱了以往华语专辑的框架,音乐内容饱满、主题包罗万象,荣获第26届台湾金曲奖“最佳国语专辑”和“最佳演唱录音专辑”,实现了“金曲奖大满贯”殊荣.2015年,蔡依林接连登上台北小巨蛋,再次开启世界巡回演唱会.
蔡依林是一位风格多元化,不断力求突破和创新的全能艺人.
一、蔡依林的艺术风格
(一)多变的曲风
蔡依林首张专辑《Jolin 1019》中的10首歌曲,虽中规中距,但只要有一首歌能使人为之触动便成功了一半.抒情主打《我知道你很难过》就刚好将蔡依林的伊人情怀展现出来,也弥补了当时台湾乐坛缺少本土邻家少女定位的歌手；第二张专辑《Don’t stop》一改以往的抒情路线,呈现出欢快、动感的曲风.《Don’t stop》既保留了传统的R&B、Hip-hop,更增添了Rock、雷鬼等音乐元素；第三张专辑《Show your love》维系了R&B的主体风格,与黑人音乐的律动、和声相呼应,水准更接近当时的国际潮流.此后,蔡依林在曲风上大胆突破,在歌曲演绎上褪去了刚出道时的青涩与稚嫩,从《Lucky number》开始,忧伤的、欢快的、节奏性的,她都有所尝试.
在蔡依林的转型之作《看我72变》中,作品显做到愈发精致和细腻.复古的Disco、Funk迅速成为当时的潮流指标,周杰伦的创作更为蔡依林作品的大热增添了浓墨重彩的一笔；《城堡》和《野蛮游戏》则是《看我72变》的全面升级,快歌部分在保留Hip-pop、Disco、Old school的同时,电音成为分量较重的元素.而蔡依林自创的Jisco-game、Jissing-game、Jancy-game三种“J式”音乐风格,更开创了独特的曲风.
对于蔡依林的巅峰之作《舞娘》,她没有局限于R&B风格的舞曲,而是增加了电音、异域风情等音乐元素,让快歌在听觉上焕发出新的生机.此外,专辑中还融入了嘻哈、雷鬼和摇滚,但无论是什么风格都是Jisco的一个延续.这些已然是蔡依林作品风格中的一个既定模式,实际上万变不离其宗,变的不过是编曲上的细节.
(二)“唱跳歌手”的表演特点
熟悉蔡依林的人都知道,她的歌曲不光是为耳朵准备的,还需要眼睛的参与.因此,歌曲演唱的同时,各种绚丽、性感的舞蹈和高难度动作成为歌曲演绎中的重要组成部分.例如她在作品《舞娘》中表演的艺术体操、《花蝴蝶》中表演的芭蕾舞、《大丈夫》中表演的街头爵士舞,以及《爱情任务》中表演的无重力旋转和彩带舞等,无不令人叹为观止,迅速成为人们口中的热点话题.
蔡依林论文参考资料：
结论：台湾华纳唱片公司和蔡依林现象探究为大学硕士与本科蔡依林毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写蔡依林方面论文范文。
