原创《谈戏剧音乐创作中的亮点》：本文关于戏剧音乐创作论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。
黎承信 1944年生,广西河池人,一级作曲.从事戏剧音乐创作五十余年,为桂剧写了八十余个剧目的音乐唱腔.代表作有：桂剧《大儒还乡》《泥马泪》《烈火南关》《灵渠长歌》《人面桃花》等大型剧目.曾荣获国家“文华音乐创作奖”.在广西九次剧展中都有作品参加并连续九届获得“优秀作曲奖”.桂剧《大儒还乡》入选国家十大精品剧目（排名第二）,该剧荣获国家“文华剧目奖”、“五个一工程”奖、广西文艺创作铜鼓奖和桂花奖金奖等,是广西目前获奖最高最多最全的剧目.《风采壮妹》荣获“五个一工程”奖等.1987年作曲并指挥的桂剧《泥马泪》入京参加国际戏剧研讨会展演,并在电台录制了全部音乐唱腔.
古老的桂剧和其他剧种一样,要改革、出新发展,跟上时代的步伐,紧扣现代人的情感,才不被飞速发展的社会所淘汰.戏剧是一门综合艺术,在其诸多艺术门类中,音乐唱腔是剧种的核心和代表,因而它的改革最值做到重视.戏是演给人看的,曲是唱给人听的.能否争取到更广泛的观众,这是改革成败之关键.要争取到更广泛的观众,使其喜闻乐见,一方面要照顾老观众的审美定势,另方面也要适应新观众,尤其是青年观众更新的审美需求.调和及统一两者的爱好和视听,需要找到两者之间审美的特性和共同点.这一新的课题需要认真重视和努力探讨.
另外,多年来的戏剧音乐创作实践使我更体会到,除要做好以上课题外,要使一部戏剧音乐独特、出彩、耐人寻味,富有感染力和吸引力,寻找亮点、突出亮点是很必要的.亮点是什么?就是根据独特的剧情对音乐作独特的处理,使其新颖巧妙、寓意深刻、耐人寻味,收到好的艺术效果,引起听众情趣上的共鸣和听觉上别致的感受,给人耳目一新的感觉.剧种风格是所创剧目之共性、亮点却是不同剧目所独具的不同的音乐个性,因而它的亮点不是千篇一律的.剧本中所要表现的不同时代、不同题材、不同地域、不同风格,不同的情境以及千差万别的人物,赋予其应是不同的个性和不同的音乐形象.音乐亮点找做到对,表现做到准,才能更好地表达剧情.
在多年戏剧音乐创作实践中,我不断地学习,探索着如何突出所创剧目的音乐个性和寻找该剧的音乐亮点.现就几个实例,浅述一下我的创作思路和做法.
一、古曲新用
在桂剧剧目《家》中,梅表妹与表哥高觉新相爱至深却不能结合,他们常聚梅树下倾吐衷肠.月明的夜晚又在梅树下惜惜相别.梅表妹、梅花、相聚梅树下,仿佛梅字就是他们挥之不去的情缘,梅花是他们感情的寄托,爱情的见证,这样别致的剧情使人受到感触和启发：如再加个与梅相关的音乐元素把他们的情感勾联在一起,剧情不是更有内涵和意思吗?也许这就是该剧音乐亮点.
于是古曲新用,把古曲《梅花三弄》之精华乐句用到该剧中,与桂剧南北路、高腔相融合,在情人欢娱之时、离别之际、思念之中、伤感之时,在唱腔里,配乐中,不同变奏的梅花三弄音调响起,曲情交融,情侣们听曲思人,闻曲感怀,种种情怨都在《梅花三弄》音调的牵引之中,勾起他们种种情怀,也能引起观众感情上的共鸣.古曲新用起到了好的效果.
二、借用样式
桂剧《人面桃花》描写男女主人公邂逅钟情、两情相悦、为爱而死、为爱又生、忠贞不渝的爱情故事.一首“去年今日此门中,人面桃花相映红.人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,传遍大江南北.煽情唯美的《人面桃花》原是用桂剧传统锣鼓点子,套用程式化的传统唱腔来体现剧情,音乐唱腔显做到呆板单调,缺乏表現力.观戏听曲,总感到遗憾.重排该剧时,都希望旧曲新唱,老剧新演,好看好听,符合现代人尤其是青年观众的审美需求.《人面桃花》剧情简单而情感丰富,情人经历邂逅钟情、深爱离别、思念寻找、重逢结缘等诸多情感变数,悲欢离合总是情.要充分表达剧中跌宕起伏的情绪和各种美好的意境,必须大幅度提高该剧的音乐表现力,把各种美展现给观众,做好了这些,音乐也就有了亮点.在音乐创作前我与导演梁中骥先生进行了深入的沟通和探讨并做到到他的启发与赞同,一致认为,要把《人面桃花》这一剧目在艺术上推上一个台阶,必须舍弃传统程式化的表达方式,找到一个能充分体现各种感情交合的新的表达样式.这种样式是什么呢?从剧本分析来看,《人面桃花》具有清新明快、抒情优雅等特点,剧中又可插入许多舞蹈成分.根据以上特点,与导演达成共识：借用样式,即借用音乐剧载歌载舞的表现手法,导演、作曲通力合作把《人面桃花》努力打磨成具有桂剧特色,清新柔美,富有时代气息的戏剧音乐舞蹈剧.
具体做法是：1.大幅增加音乐与舞蹈在剧中的成分.配乐、唱腔、舞蹈音乐贯串全剧.2.剧中基本上不使用锣鼓（因为传统锣鼓的运用会打断音乐的连贯性和整体性）,演员的表演、动作、身段、对白、幕间的转换全在各种不同情趣的音乐中进行.使全剧音乐化、舞蹈化、情感化,争取做到视听兼备、优美动情、雅俗共赏.3.唱腔在保持剧种风格前提下,全按新的要求和表现设计写作,并在唱腔中配以舞蹈,歌舞并蓄.这种借用音乐剧的表现样式来进行再创作,大幅度提高了桂剧音乐的表现力,旧剧换了新颜,做到了老戏新演,旧曲新唱,以清雅抒情、载歌载舞的新样式展现在舞台上,成了桂剧经常对外演出的保留剧目.这种新样式、新亮点也是今后桂剧剧目和音乐新的创作路子.同时也深深的体会到：在艺术创作生产中,要取做到好的成绩,主创人员间的团结合作是多么的重要！
三、反串出特色
音乐剧《欧阳与桃花》的创作,是音乐创作的新领域,也是我的学习之作、尝试之作.由于习惯,在构思此剧音乐中,总是忘不了寻找它的音乐特色和亮点.该剧主角欧阳予倩在编剧、导演、电影各个艺术门类中很有建树,又是京剧表演艺术家、教育家,素有“北梅南欧”之美誉.所以在这部音乐剧中必须要充分展示他的才华.故事发生在抗战时的桂林,又要体现出桂林地域特色.在这两个抒发点的启示下,我想到了音乐反串.
写戏曲音乐唱腔融进歌曲或其他门类的音乐元素,有新鲜感.同样现代载歌载舞的音乐剧反串进古色古香的戏曲音乐元素,也有不一样的新鲜感觉.在戏中戏里,欧阳予倩在激励学生们献身抗战的情节中,安排演唱了京剧《生死恨》,以剧情抒抗战之怀,在给艺人导戏时示范演唱了桂剧《桃花扇》,以示中国人的血性.刚唱完优美的歌接着是声情并茂的京戏,不久又接着是委婉伤情的桂剧,体现了他爱国情怀的同时也展现了他的多才多艺.同时音乐也出现了截然不同的三种风格（歌—京剧—桂剧）,观众在欣赏音乐剧时又饱了耳福.
戏剧音乐创作论文参考资料：
结论：谈戏剧音乐创作中的亮点为关于戏剧音乐创作方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关戏剧音乐创作论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
