原创《中国传统书法文化背景下茶具艺术设计和》：本论文主要论述了茶具艺术设计论文范文相关的参考文献,对您的论文写作有参考作用。
摘 要：书法和茶都可称为中华民族的传统文化艺术,是唯有在中华民族这方醇厚的泥土里才能培育出的散发历久弥人香气的文化艺术之树.它们有着许多土生土长的相通的精神气息,两者的艺术融合也是有着悠久深厚的历史渊源,它们可以是各自分离,自称一系的,又可以是毫无分界,互为一体的,一同为着文化艺术事业而献身.在中国传统书法文化背景下,茶具的设计都是在茶具的表面附着书法文字,书法文化等似乎往往是以“装饰”的形式存在于茶具的艺术设计当中.本文从书法笔画的结构中提取要素,将之运用到茶具的艺术造型设计中,书法对于茶具不再是简单的装饰性.
关键词：书法笔画；结构要素；茶具造型
1 中国传统书法文化
中华民族的文明发展史也是汉字字体的演变史,中华民族的文明因为有汉字的记录而得以延续,中国书法的产生和发展正好和五千年中华民族的发展史相契合.中国字体的演变经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书等,每种字体都和那段时期的历史和文化紧密相连.书法字体在记录历史的同时,历史也同样见证了书法字体的美丽和蜕变.
美是经得起时间雕刻的,篆书的美就如此.它有着千年的历史,千年历史积淀出的美,是持久的美,古朴典雅的美,不衰落的美.篆书字体的笔画很单纯,从起笔到收笔,始终是一条圆匀的线条,但其笔画却不僵直,而是有俯仰、有向背,婉转流动,呈现圆曲的势态.
到了战国后期,由于文书繁多,写篆字难以速成,为了提高书写速率而简省篆书结构,产生了一种不同于篆书写法的俗体字,这种书写形态就是早期的隶书.
隶书不但便于书写,而且笔画形态比篆书丰富.篆书的基本笔画形态,不外点、直笔（包括横向和纵向笔道）、曲笔,而隶书至少有点、横、竖、撇、捺、弯钩等形态.成熟的隶书,笔画横平竖直,有挑笔翻势,横画出现“蚕头燕尾”的形态.隶书的这些显著特征,西晋书家为恒概括为“砥平绳直”、“纤波浓点”、“规旋矩折”.
隶书的结构偏平,重心略低,给人以亲和感,带有“蚕头燕尾”标志的笔画更让它富有韵律,它的美是含蓄不张扬的美,是静中有动的美,它更符合“中庸”的思想,有中正平和的人生哲学蕴藏其中,因此它也体现了中国古代哲学思想,是中国精神文化的代表.不仅如此,隶书书法所呈现的线条美,空间美,字法美,图像美,肌理美等艺术形式和设计美学,也在在平面设计中得以广泛的应用并有着深远的影响.
楷书,“形体方正,笔画平直,可作楷模”,楷书的字体特点和瘦长的篆书、扁平的隶书,足以形成鲜明的对比.楷书方正且略有点儿偏长,重心居中且略偏上,这个比例恰好是黄金分割点的位置.因此,楷书给人以稳定、平稳的感觉,心理上首先赢得了广大受众群体的安全感,这也是楷书能够受大部分群体青睐的原因之一.
相比于以上几种字体,行书和草书更着重于内在气息的流动,节奏感更明显,书写过程中笔画的虚实、快慢、粗细等能以更直接、更形象的视觉形象呈现在观看者眼前,于无声无息中吐露笔墨中内在的气韵.
字体得以演变的重点是重心和结构的改变,而结构作为一切造型的根源是比其他要素更值得关注的.
2 在茶具艺术设计中的装饰艺术应用
在茶具艺术设计中,书法似乎往往扮演着装饰者的角色,而且是纯粹的书法装饰.
梁启超说道：“美术,世界所公认的为图画、雕刻、建筑三种.中国于这三种之外,还有一种就是写字.”梁启超说的“写字”,即我们今天所说的书法,而“美术”是舶来的新名词,指造型艺术.梁启超认为中国人的“写字”可以成为美术的原因有四个：线的美,光的美,力的美,表现个性的美.
由此看来,书法的艺术表现是线的表现、光的表现、力的表现以及个性的表现.由于汉字本身的方正结构和其固有的对称、均衡等特征,要求书法艺术在茶具艺术的装饰中保持视觉的平衡和稳定.当书法艺术作为装饰艺术应用在茶具的艺术设计中,书法的艺术表现是需要以茶具的造型、色彩、肌理为依托,它需附着在茶具表面却又不能独立突出自己固有的美,它必须和茶具的其他艺术设计因素保持均衡,不能够太过于锋芒毕露,而失去了两者的协调.书法的秩序感也有依赖于茶具的艺术造型设计,字迹是横式、竖式、还是圆弧式,是四字书法装饰,还是上下左右间隔跳跃式的章法,这都取决于茶具的艺术造型设计.但并不是单个的书法字体就没有节奏感了,书法的节奏感存在于每一笔、每一画中,一笔一落,都有粗细、长短、虚实、宽窄、方圆的变化.
书法艺术能够在茶具艺术设计中起着装饰作用,并且能够发展成“陶瓷书法艺术”,究其本源,可以说是书法艺术和茶艺术两者内在的共同气质,和共同追求的“静”.宗白华 说,艺术心灵的诞生,在人生忘我的一刹那,即美学上所谓的“静照”,静照的起点在于空诸一切,心无挂碍,和事务暂时绝缘.这时一点觉心,静观万象,万象如在镜中,光明莹洁,而各得其所,呈现着它们各自的充实的、内在的、自由的生命,所谓万物静观皆自得.这自得的、自由的各个生命在静默中吐露芬芳.
书法和茶都是在“静”中感悟空明的觉心,空纳着万镜,万镜浸入人的生命,染上了人的性灵.所以周济 说：“初学词求空,空则灵气往来.”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候,是美感诞生的时候.
美是有灵魂的,和外在的装饰相比,内在结构的美更是有性灵的.
3 隶书书法结构和茶具艺术造型设计创新
隶书之于其他几种字体,字体比例呈先出扁平状的亲和、谦逊、不争之美,笔画圆润温和,于内敛沉静中富有力量却不露锋芒.
它所呈现的内在精神气质最能和茶文化的思想相通,二者在精神上共同追求的“清净之静”“雅致之宁”“韵味之律”“气息之沉”是平等且互通的,它们并没有所谓的从属之分,它们追求的是一种共同的“气”,共通的“气”,一种无形无象,却又被我们内心所熟知的“气”.这种“气”在爱茶者看来,是喝茶时的清净,忘却世俗,不和纷争的“静”气；这种“气”在喜书法者看来,既是书写文字时淡淡的水墨“香”气,亦是笔画的“动”在字里行间所渗透的一股顶天立地的浩然“正气”.这两种“气”汇聚而成的是中华民族的大气,骨气,磅礴之气.
茶具艺术设计论文参考资料：
结论：中国传统书法文化背景下茶具艺术设计和为适合茶具艺术设计论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关艺术设计开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
