原创《美术欣赏教学》：这是一篇与美术欣赏论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料,为你的论文写作提供参考。
[摘 要]美术欣赏教学是一个复杂的综合性活动.美术欣赏教学的开展都必须依据学生前一阶段的基础,提出具体教学目标的侧重点.尽管教学活动的各阶段和各层次都有不同的目的和要求,但都必须围绕着以提高学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨.
[关键词]美术欣赏教学 评价
[中图分类号]G633.955 [文献标识码]A [文章编号]2095-3089（2017）12-0033-01
美术欣赏是一种视觉心理活动.它从视觉对作品的直观感觉开始,通过知觉和联觉、统觉而变成情感和意识的过程.美术欣赏课是对人进行美育的重要形式,美术欣赏教学通过对学生进行审美教育,不断提高学生的思想素质和文化素质.它是培养学生良好的思想品德,陶冶学生高尚的情操,提高学生的观察能力、审美能力和创造力的积极手段.它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系.
一、美术欣赏教学的特征
许多教师有这样的体会,欣赏教学难于艺术实践教学,而现代作品欣赏则更难.这也许因为在欣赏传统的再现性作品时,有关史料和作品内容丰富了教学内容,符合了学生追求现实意识和经验的需求,故而造成一种课堂秩序和教学效果良好的假象.而现代表现性作品欣赏的着眼点不能直接为日常意识所接受,学生一时无法超出现实经验和欣赏习惯的阈限,因而使教学发生了困难.对“有意味的形式”的感知和体验并不是日常意识和习惯所能企及的,审美意识的形成需要有个学习的过程.这并不是说对再现性作品的欣赏不是一种审美意识的活动,但一个不具有较强审美意识的人,往往能欣赏前者而不能欣赏后者.但有一点是肯定的,即观者的评价标准尚未建立在审美价值的基础上,当面对着新的审美现象时,其评价标准就失去了有效性.
二、现代教育资源和美术欣赏教学
在人类进入信息社会以后,教学观念已发生了根本的转變.当前,视听语言像传统的文学语言一样已经渗透到大众生活的方方面面,影视无疑是当今世界最具魅力的综合艺术,它利用独特的影视语言,表现生活,表达情感；它融文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、摄影等艺术精华于一体；它是一门最现代化的、最有群众性的艺术形式.其题材的广泛性、形式的多样性和观赏的灵活性,使得影视自然地向学科教育延伸,改变了单调、沉闷的传统教学模式.影视作品所具有的动感画面和可剪辑的特点,在一定程度上体现了变学生被动接受为主动探究的学习方式,客观上适应了学生生理和心理发展的需要.例如：讲威尼斯画派时,可以播放有关15世纪末威尼斯的影视镜头,如《威尼斯商人》等,让学生感受15世纪末威尼斯风光秀丽、景色宜人的自然风光；感受15世纪末威尼斯女人爱穿漂亮衣服、染金发、过着舒适豪华的生活以及当时威尼斯经济发达、国力强盛、社会安宁,人们过着自由、富裕和平静的生活等等.通过直观感受,学生就可以轻松地掌握威尼斯的风土人情、自然风光和人文景观,了解威尼斯画派产生的时代背景.之后引导学生关注威尼斯画派主要画家作品的内容、画面形式、表现技法、艺术风格等.如乔尔乔纳的《沉睡的维纳斯女神》、提香的《天上的爱和人间的爱》、《花神》等.通过对作品的欣赏和分析学生更能感受到威尼斯画派画家作品漂亮而丰富的色彩,感受到画面体态丰润、衣着华贵、皮肤细腻洁白、积极乐观、健康向上的优美形象.
三、美术欣赏中的评价
(一)作品内容和形式
一般认为,再现性作品形式服务于内容,而表现性作品内容往往体现于形式的本体之中.尽管二者的侧重有所不同,但任何绘画都具有表现性和再现性的多重性内容.在具象绘画中,再现性内容处于显处,而表现性内容处于隐处.如,达芬奇和丁托莱托所创作的《最后的晚餐》,其再现性的内容相同,但因形式处理（构图、人物造型、*等）不同,就有了隐藏着的另一种不同的内容,即不同的形式因素给观者造成不同的心理感受.在冷色调中透出澄黄的直线；在线和线之间点缀着大小不一的深红、深蓝的色块,仿佛象五线谱上的音符,给人一种机械性跳跃的节奏感.对这些表现性内容的体验,只要放弃从画中索取现实形象的要求就能得到.然而,另一种再现性内容通过想象也时常从画中进发出来.如井字形直线象街道、大小色决象建筑物等.由于绘画具有多重性内容,在教学中必须分清它们的主次关系,使我们的感知和评价有的放矢.
(二)欣赏和形式分析
在这一阶段的评价,需要我们把注意力比较长久地固定在作品上,并试图把握其中那些相互作用着的主要成份.构图是由各种大小方向不一的三角形组成,变化而统一.桌面向左倾斜造成圆滑的果子不稳定感,但似乎又在右倾斜的果盆强力牵制下取得了平衡.这样画面既有欢快的动感,又有祥和定静的均衡感.但这些定性的分析必须后于学生的评价,教学应当首先引导学生充分感受,因为对形式因素的分析是胜不过对形式的直觉,直觉是对形式全面综合性感知,是动态的.而分析是将形式分解后逐一定格,是静态的.在教学中,两者缺一不可.一方面,我们需要直觉形式,但不能把直觉神化.另一方面,直觉后的理性分析帮助我们了解所能直觉的东西是由哪些因素造成的.我们要求学生不仅要知其然,而且要知其所以然.尽管对形式的分析会使欣赏失去了愉悦性,但对提高形式的直觉水平是极为重要的.整个教学是一个从引导感知一分析（史、概念、形式因素）一再感知的循环过程.通过这一过程,使学生的直觉水平从感性阶段发展到理性的高度.
综上所述,使我们明白了欣赏教学是一个复杂的综合性活动.美术欣赏教学的开展都必须依据学生前一阶段的基础,提出具体教学目标的侧重点.尽管教学活动的各阶段和各层次都有不同的目的和要求,但都必须围绕着以提高学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨.对实际作品进行多维的和有效的审美评价,是达到这一宗旨的唯一途径.鉴于审美心智结构的建构和审美体验过程的内在个人化,以及它们在创造中的重要地位,美术教学应该把学生的主体地位突显出来,美术欣赏教学的主题不应是一种外部施加教育的过程,而应是促进、引导学生进行主体自我建构、重构审美心智结构及主体主动参和审美体验的活动.
美术欣赏论文参考资料：
结论：美术欣赏教学为适合美术欣赏论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关美术欣赏《风筝》开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
