原创《尼采弦外之音》：关于免费尼采弦外之音论文范文在这里免费下载与阅读,为您的尼采弦外之音相关论文写作提供资料。
奥地利格拉兹国立艺术大学音乐美学研究中心,格拉兹8010
普福塔中学的熏陶,使尼采对希腊文化精神有着深刻的认知；加上个人对音乐的体验,使其对时代的艺术氛围保有敏锐的感应；同时其深受德国浪漫派诗人及音乐家的影响.彼时的尼采拥有一种身为音乐家和作家的身份认同.早期尼采借酒神重新诠释美学；同时显现出一种和基督教文明相悖的价值观.接下来的数十年间,尼采大大减少了音乐创作,并自视为不幸的音乐家：一来是面对着瓦格纳的阴影；二来因从毕洛之处得到毁灭性的评语,令尼采将重心转至笔耕.但音乐和哲学两者之间的互动、交流和影响,影响了其哲学上独特的风格.文章以尼采生平为经纬,解说音乐在其生命中所扮演的角色；并对音乐在尼采思想演变的过程中所留下之巨大影响做一介绍.
尼采；音乐；哲学；悲剧；瓦格纳；狄奥尼索斯
B516.47；J6A002208
一、 引言
黑格尔在《美学讲演录》（Vorlesung über die sthetik）中,将艺术的范畴做了三个等级的区分.对他而言,最底层、最不完整的艺术形态,诚属“建筑”.黑格尔认为,由于建筑上所需之沉重的材质只表达了负重、驼载之功能,限制框架了其精神（Geist）活动；呈现的仅止于“当下”（Gegenwart）.稍进一步者为“雕塑”,其精神表达在具象的形体,形于外,但非主观敏锐体验（subjektive Innerlichkeit）的呈现：主体虽为自由（freie Individualitt）,但不离沉石之材.
就黑格尔观点而言,不论建筑和雕塑,皆需占有一特定的空间；而音乐却不受此限,为一种完全内省的主观、观照内心活动的行为,黑格尔将之和绘画同列为第二等级的浪漫艺术形态.绘画将人内心的冲突、命运、激动呈现在面相之上,借此表达；而音乐所需的载体则是无形的声波（Ton）,此为音乐的“材料”.于此,音乐脱离了所谓的“有相”的限制,需要的是另一主观的接收体——听觉.经由主观的听觉作用,音乐产生了内心情绪的变化,情感因之或激动或起伏.故,就黑格尔之认知,音乐为情感情绪的艺术.
最后,于其心目中列属最高位阶的是——诗.黑格尔认为,诗,本身即为结合精神敏锐体验 （geistige Innerlichkeit） 的最终呈现.它有建筑、雕塑及绘画所无法到达的境界；又同时拥有音乐上的主观敏锐体验之一环.诗,所蕴含的独特性和外在形态,比音乐及绘画更加丰盈富饶,不只是情感主观的内化 （subjektive Innerlichkeit）,还是精神内心深处的内化 （geistige Innerlichkeit）.
此外,另一位重视缪斯的哲学家叔本华曾对“艺术”下了如下的定义： 人需完全屏除利益式思维,纯粹无我地凝视一个事物,进而从主观处身之点升脱释放而出,奉献式地达到彼岸.这种初认知和体验,即为艺术之源.在叔本华眼里,如黑格尔一般,认为建筑为最初始的艺术形态,位阶最低；接着为诗歌文学,其中诗里以“悲剧”形式为首,因包含了生命中所有的不堪；最后,不同于黑格尔,音乐在叔本华眼里,属于最顶级、最具感染力同时也是最完整的艺术形态.他认为音乐不只呈现理型（Idee） 本身,其本身就是最根本、最直接的意念 （Wille） 呈现.在叔本华的世界（语言）里,音乐等于意志本身.
启后的是尼采.音乐,这一项艺术,在其学说中甚或生命中,几乎达到了一前所未有的地位；尤其是音乐美学在其哲学上默化的巨大影响,间接造成今日许多尼采哲学文本、学说上的一再演绎、阐释、反复论述.正因为这音乐的体验在其哲学上属于“默化”的过程,使得后世易陷于以见树不见林的态度对其哲学汲汲探之,有鉴于此,今试着从“音乐”这项尼采一生亲炙又一再于其著作中着墨的艺术,来探讨他哲学上的演进、形塑、成熟甚或大破大立的过程.
洪雯倩：尼采的弦外之音
二、 艺术和哲学的概念综合
“没有音乐的人生是一种错误.”尼采如是说.
尼采生时,严格说来,作曲上的专业成就立树有限,但倒是显示出对音乐可佩的毅力和热爱.尼采1858年进入普福塔中学（Schulpforta）,不过,堪需一提的是,早在六岁时,尼采已开始音乐上的学习——音乐早于智性的启蒙.他生平最早的一份音乐手稿清楚地呈现,于练习音符绘制之余,他还自信十足地在谱面中间签上自己名字首字母的缩写“F.N.”（即Friedrich Nietzsche）.然而真正驚天动地的内心体验是发生在1854年5月25日的星期四.那天,尼采首次听闻了亨德尔的神曲《弥赛亚》,这是一个洪荒初始的悸动.当《哈利路亚》（意旨：赞美上主之意）这段歌词绕梁响彻整个教堂时,尼采体验到的不只是宗教上慑人的力量,而是音乐艺术上的震撼.当尼采回忆起这段往事时,历历清晰如下：
听到这《哈利路亚》庄严的合唱,一股冲动,让我差一点也张口附和；但欲唱又止,因为这是属于天上之音.当下,立志决定,也非要谱出这般的曲子不可.离开教堂后我马上狂奔回家,极喜地坐到钢琴前,尽兴地尝试着各种不同的和弦,每一个和弦的音响、色彩,皆让我久久不能自已.Zit. Nach Janz, Curt Paul, Friedrich Nietzsche. Biographie, Bd. 3, München/Wien 1978, 1993, Frankfurt 1999, Bd. 1, S. 57.
在这里,我们看到一个艺术种子萌芽诞生的过程,无声无息,却惊天动地.
实际上,如上所述,尼采早在年幼始接触音乐之余,即开始尝试着音乐上的创作.鲜为人知的是,尼采一生除了浩瀚的哲学著作外,还留下为数可观的音乐作品,其中以歌曲及钢琴曲为大宗；自1858年起,六年普福塔中学的青少年岁月,更因文学领域上的涉猎和浓厚的人文熏陶,使其作品转型为歌曲的形态,集文和乐于一身.
尼采弦外之音论文参考资料：
结论：尼采弦外之音为大学硕士与本科尼采弦外之音毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写弦外之音方面论文范文。
